新华网福州9月9日电（记者 李欣 王坤朔）8月27日—31日，2025平潭海岛合唱大会在福建平潭举办。活动期间，中国音协合唱联盟副主席吴可畏接受新华网专访。作为连续两届参与海岛合唱大会的专家，他认为，今年海岛合唱大会在关注度和参与度上都有了很大提升，未来继续推广阿卡贝拉，绝不能将其局限在狭义的范畴内，一定要扩展其外延与内涵，走向“广义的阿卡贝拉”。

从“开天辟地”到“惊喜不断”

在吴可畏看来，第一届海岛合唱大会的意义在于“开天辟地”——首次将中国蓬勃发展的合唱艺术进行细分，聚焦到阿卡贝拉这一兼具时尚与流行元素的门类。通过这种特色化的定位，大会形成了自己鲜明的辨识度，与其他合唱活动明显区分开来。吴可畏说：“更重要的是，阿卡贝拉目前在中国仍相对小众，由政府主导推动这样一个专题性、聚焦型的合唱大会，非常有助于它的持续发展和群众基础的扩大。”

据主办方介绍，本届活动设置了阿卡贝拉音乐展演、公益课和“千人和声 唱阿卡”“另一片海” 两场剧场级音乐会等15项主题活动，吸引了40余支国内外优秀乐团参会。整个活动期间，吸引观众数量突破万人。

“尤其让我意外的是在高校组竞赛单元——‘缤麒麟’阿卡贝拉音乐展演中，中国音乐学院、上海音乐学院这种以培养古典音乐人才为主的院校，在阿卡贝拉这项艺术上呈现出了非常高的国际化职业水准。”吴可畏说。

大会在形式与内容上的创新也让他印象深刻。“比如阿卡贝拉音乐环岛Bus等环节的设置，让平潭岛化身‘阿卡贝拉大Party’的舞台。”他说。

民族音乐的国际化表达打动人心

吴可畏对在“缤麒麟”阿卡贝拉音乐展演斩获冠军的中国音乐学院Real Voice人声乐团印象深刻。“他们改编了一首《沂蒙山小调》，这是我家乡的民歌，让我感到非常惊喜。”他说，“他们对民歌的调式做了十分巧妙的国际化处理，让一首充满乡土气息的民歌，呈现出了现代和国际化的听感。只有适应年轻人的审美，传统艺术才有可能持续传承和发展。”

“当多元文化碰撞的时候，会发生新奇的‘化学反应’。”吴可畏以上海音乐学院演唱的《红绣花》为例，他认为，“作品整体带有很浓的流行味道，但中间融入了一段昆曲唱腔，把民族性和国际化很好地结合在了一起。这是一种双向融合的过程。”

让阿卡贝拉成为平潭的文化标签

在“音乐+文旅”成为各地发展热潮的背景下，吴可畏认为，文旅的核心在于“软件”：能否通过沉浸式体验、人文故事，让游客产生情感连接。

具体到音乐文旅，他以张北草原音乐节、迷笛音乐节为例，指出其火爆的关键在于“精准匹配受众需求”：一方面邀请粉丝喜爱的乐队，另一方面依托自然环境，营造“零距离狂欢”的氛围。

对于平潭，吴可畏建议，既要坚持阿卡贝拉的艺术品质，打造专业内容；也要结合“蓝眼泪”、跨海大桥等在地资源，设计打卡场景，让阿卡贝拉成为平潭的文化标签，吸引更多人前来“打卡”。

让更多人爱上阿卡贝拉

谈及阿卡贝拉的未来发展，吴可畏认为，从全国范围来看，阿卡贝拉仍存在 “潜力大、普及度低” 的问题。他认为，未来需从两方面发力，一方面在校园内推动阿卡贝拉的专业化提升，另一方面让更多人了解这项艺术。

“阿卡贝拉肯定不能只属于年轻人。”他说，“20 年后、30 年后，如今喜爱阿卡贝拉的年轻人也会步入中老年，只要这项艺术持续发展，就会形成全年龄段的受众群体。” 

他建议，未来海岛合唱大会可进一步拓展范畴，可分为阿卡贝拉人声乐团、阿卡贝拉组合、流行合唱等板块，吸引更多爱好者参与，扩大群众基础，“这项艺术的发展既需要一群兼具热爱和情怀的人，也需要发展所需要的‘土壤’和市场空间。”